Собрали примеры, практичные советы и более доступные альтернативы.
автор Евгений Елисеев
Добавить Kleo.ru в источники Google 925
Мужской аксессуарный минимум раньше был довольно предсказуем: телефон в карман, ключи в другой, ноутбук в рюкзак, документы в портфель. Сейчас этот набор значительно расширился. Знаменитые мужчины стали выходить с крупными тоутами, мягкими мессенджерами, кроссбоди, дорожными моделями и кожаными шопперами, которые работают как полноценная часть образа.
При этом речь идет не только о люксе ради люкса. Большая сумка помогает выстроить пропорции, добавить образу характера и решить бытовую задачу: куда положить ноутбук, очки, наушники, зарядку, документы и мелочи, которые раньше расползались по карманам. Поэтому мужская сумка сейчас выглядит как нормальный городской инструмент, а не каприз стилиста.
Новый тренд прослеживается в новых цельных образах знаменитостей. Маленький аксессуар уступил место заметной, местами театральной форме. Кроме того, рынок подтверждает интерес к категории. По оценке Global Market Insights, мировой рынок мужских люксовых сумок в 2025 году оценивался в 11,8 миллиарда долларов, а в 2026 году должен вырасти до 12,2 миллиарда долларов.
Ниже — типы сумок, которые можно подсмотреть у знаменитостей, и более доступные варианты.
Эрлинг Холанн и огромная Hermès HAC
Фото: соцсети / @erling
Эрлинг Холанн неожиданно стал одним из главных героев мужской аксессуарной моды. Например, у него есть целая коллекция Hermès. Среди вещей футболиста упоминались HAC Rock, Kelly Dépêches, HAC Multi-pocket и сразу две HAC 50 Endless Roads. Последняя модель связана с Дэвидом Хокни и на аукционном рынке может стоить около 32,5 тысячи фунтов, а HAC Multi-pocket в размере 40 — около 60 тысяч фунтов на ресейле.
Сумка Hermès HAC 50 Endless Roads. Фото: архив бренда Hermès / www.1stdibs.com
Здесь важна сама форма. Hermès Haut à Courroies (HAC) — первая сумка дома Hermès. Бренд указывает, что изначально она предназначалась для перевозки сапог и седел, а позже вошла в дорожный гардероб.
Чтобы повторить тренд, ищите большой кожаный тоут, дорожную сумку или вместительный шоппер жестче обычной тряпичной авоськи. Например, у LIMÉ есть вместительная сумка-шопер из натуральной кожи с двумя плечевыми ручками, одним отделением и магнитной застежкой. Также у ASKENT есть кожаные тоуты с ремнями.
Сумка-шоппер из кожи. Фото: архив бренда LIMÉ / limestore.com
Тоут с ремнями. Фото: архив бренда Askent / askent.ru
На практике это вариант для мужчины, который носит с собой больше телефона и ключей. Такая мужская сумка хорошо работает с пальто, объемной рубашкой, костюмом свободного кроя, кожаной курткой и простыми джинсами.
Педро Паскаль и Bottega Veneta Andiamo Messenger
Педро Паскаль — хороший пример более спокойного подхода. Один из его любимых аксеесуаров — оливково-зеленая Bottega Veneta Andiamo Messenger. Это кожаный мессенджер с фирменным узлом, регулируемым и съемным ремнем, двумя внутренними отделениями, открытыми карманами и карманом на молнии.
Педро Паскаль в аэропорту имени Джона Кеннеди в Нью-Йорке в 2026 году с Bottega Veneta Andiamo Messenger на плече. Фото: www.legion-media.com
Сумка-мессенджер Andiamo из телячьей кожи Bottega Veneta. Фото: архив бренда Bottega Veneta / cdek.shopping
Этот тип сумки удобен тем, что у него меньше офисной строгости, чем у портфеля. Однако он выглядит взрослее городского рюкзака и аккуратнее спортивной кроссбоди. Если хочется носить сумку через плечо, но без ощущения «барсетки из 2000-х», нужно смотреть на мягкую кожу, спокойный цвет, чистую фурнитуру и умеренный размер.
Более доступные варианты есть у Henderson — модели из кожи 100%, в том числе мессенджер с RFID-защитой. Для бюджетной пробы подойдет Befree, который предлагает мужскую кроссбоди с замшевой фактурой, клапаном и регулируемой ручкой.
Мессенджер с RFID-защитой. Фото: архив бренда Henderson / henderson.ru
Сумка-через плечо с замшевой фактурой. Фото: архив бренда Befree / befree.ru
Николас Холт и Prada/Bottega
Николас Холт во время промотура «Супермена» активно работал с модным образом. После стилистической перезагрузки в его образах фигурировали Tom Ford, Prada, Bottega Veneta, Burberry и Celine, а среди заметных аксессуаров — Prada Buckle и Bottega Veneta Weekender.
Николас Холт c сумкой Prada Buckle в Нью-Йорке (2025). Фото: www.legion-media.com
Сумка Prada Buckle из состаренной кожи с ремнем. Фото: архив бренда Prada / prada.com
Здесь сумка подстраивается под публичный образ. Она может быть структурной, с короткими ручками, дорогой фактурой и формой top-handle. Такой аксессуар хорошо смотрится с жакетом, широкими брюками, поло, кожаной курткой или простым тотал блэк.
Говоря об аналогах, можно смотреть на top-handle и небольшие структурные шоперы. Например, у LIMÉ есть кожаная сумка с фактурным тиснением, короткими ручками и съемным плечевым ремнем. Также подойдет GERARD HENON.
Кожаная сумка top-handle. Фото: архив бренда LIMÉ / limestore.com
Кожаная сумка с ручками. Фото: архив бренда GERARD HENON / rendez-vous.ru
Если хочется эффекта Prada/Bottega, важнее форма и фактура, чем крупный логотип. Лучше выбрать плотную кожу, темный шоколадный, черный или графитовый цвет и минимум блеска.
Джейкоб Элорди и тоут-оверсайз
Джейкоб Элорди тоже поддерживает тренд на большие сумки. В его случае аксессуар работает как часть расслабленного образа высокого парня в джинсах, майке, объемной рубашке или пальто.
Джейкоб Элорди с сумкой Bottega Veneta через плечо. Фото: www.legion-media.com
Сумка Bottega Veneta через плечо. Фото: архив бренда Bottega Veneta / bottegaveneta.com
В такой логике особенно хороши мягкие тоуты, замшевые шоперы, объемные сумки без жесткого каркаса. У LIMÉ есть шопер из натуральной замшевой кожи с удлиненной плечевой ручкой и магнитной застежкой. Для более доступной версии подойдут ARNY PRAHT. Питерский бренд предлагает шопперы, включая кожаные и текстильные модели.
Фото: архив бренда LIMÉ / limestore.com
Фото: архив бренда ARNY PRAHT / arnypraht.com
Однако слишком мягкий огромный шопер может выглядеть случайно. Чтобы образ был аккуратнее, сумку лучше сочетать с чистыми линиями — прямыми джинсами, однотонной футболкой, плотной рубашкой, лаконичной обувью.
Louis Vuitton Keepall и дорожная эстетика
Отдельная мужская ветка — дорожные и уикенд-модели. Louis Vuitton Keepall давно живет в этом поле как легкая, мягкая и подходящая для ручной клади сумка, куда можно уместить недельный гардероб.
Keepall Bandoulière 55 (Eclipse). Фото: архив бренда Louis Vuitton / louisvuitton.com
Keepall Bandoulière 55 (Canvas). Фото: архив бренда Louis Vuitton / louisvuitton.com
Такой формат нужен тем, кто часто ездит на выходные, берет короткие командировки или просто хочет заменить спортивную сумку чем-то более взрослым. Аналоги стоит искать среди кожаных дорожных сумок и баулов. Могут подойти дорожные модели брендов CALZETTI и TENDANCE.
Фото: архив бренда CALZETTI / rendez-vous.ru
Фото: архив бренда TENDANCE / rendez-vous.ru
Лучше не гнаться за монограммой. Главные критерии — плотные ручки, удобный ремень, нормальная молния, устойчивое дно, объем без эффекта чемодана и спокойный цвет.
В итоге звездный тренд легко адаптировать без Hermès и Bottega Veneta. Можно купить кожаный тоут более бюджетного бренда, взять спокойный мессенджер из масс-маркета, выбрать текстильный шопер для лета или дорожную сумку на выходные. И главное: отнеситесь к аксессуару как к части образа, а не как к вынужденному контейнеру для вещей.
Евгений Елисеев
Выпускающий редактор
Фото: архив бренда TENDANCE / rendez-vous.ru Источник: Клео.ру PrevПРЕДЫДУЩАЯ СТАТЬЯДень работника торговли в 2026 году: история праздника и интересные факты СЛЕДУЮЩАЯ СТАТЬЯБлагоприятные дни для косметических процедур в сентябре 2026 годаNext
Мода
- 15 июля
Новое имя в мире моды: как ирландский бренд Standing Ground покорил парижских критиков Пять лет в тени, 4000 часов ручной работы и триумф в Париже.
автор Анна Дубинина
85
Когда на дебютный показ молодого бренда с командой из пяти человек приходит Анна Винтур — это верный знак того, что к нему стоит присмотреться повнимательнее.
Мир парижской высокой моды устроен как закрытый клуб, где главные роли давно распределены между Домами с вековой историей, а независимым дизайнерам путь практически закрыт. Тем примечательнее успех ирландца Майкла Стюарта и его марки Standing Ground. Не имея сети розничных магазинов и работая в скромной лондонской мастерской, он смог заставить говорить о себе главных модных критиков современности. Standing Ground прошли путь от нескольких заказов для частных клиентов до показа на Парижской неделе моды.
Это история о терпении, пяти годах упорной работы и преданности ручному труду.
Менгиры и ирландские суеверия: истоки бренда
Чтобы понять эстетику Standing Ground, необходимо обратиться к географии. Майкл Стюарт вырос на западе Ирландии, в графстве Клэр. Это регион с уникальной природой, где преобладают карстовые ландшафты, горные породы и суровые ветры со стороны Атлантики.
Ирландия — глубоко суеверная страна, — рассказывает дизайнер. — И именно эти суеверия, передававшиеся из поколения в поколение в виде сказок и фольклора, сохранили древние памятники нетронутыми. Люди просто не осмеливались прикасаться к ним из страха перед потусторонними силами. Благодаря этому ландшафт остался первозданным
Недалеко от мест, где рос Стюарт, находится знаменитый дольмен Килклоуни — массивное сооружение из каменных плит, созданное более четырех тысяч лет назад. Для дизайнера этот памятник стал важнейшим визуальным ориентиром. Его поражает простейший физический акт древних людей: взять огромный природный камень, повернуть его из горизонтального положения в вертикальное и зафиксировать в пространстве. Этот жест — превращение необработанной материи в устойчивую вертикальную структуру — лег в основу концепции бренда Standing Ground. Само название марки буквально переводится как «стоячая земля» или «стоять на своем», что отсылает одновременно и к менгирам (стоячим камням), и к твердости творческих убеждений автора.
Комета Хейла — Боппа и концепция нелинейного времени
В 1997 году девятилетний Майкл Стюарт наблюдал в ночном небе над Ирландией комету Хейла-Боппа — одну из самых ярких комет двадцатого века.
Период ее обращения составляет около 4400 лет, а это означает, что в прошлый раз ее видели люди эпохи неолита, а в следующий раз увидят лишь наши далекие потомки. Это знание перевернуло представление дизайнера о времени и сформировало особое отношение к смене модных сезонов. Для Стюарта традиционный шестимесячный календарь моды с его постоянной гонкой за новизной стал казаться бессмысленным. Вещи Standing Ground создаются вне временного контекста.
Фото: соцсети / @standing_ground_
Фото: соцсети / @standing_ground_
Пять лет в безвестности
Сегодня Майкла Стюарта называют одним из самых многообещающих дизайнеров современности, но еще несколько лет назад он был в ситуации, знакомой многим выпускникам творческих вузов. После окончания престижного Королевского колледжа искусств в Лондоне, дизайнер грезил о работе в одном из великих домов моды. Он хотел учиться у мастеров, оттачивать технику кроя и сидеть в ателье до рассвета. Однако реальность оказалась иной: вакансий в кутюрных отделах не было.
Следующие пять лет превратились в то, что сам дизайнер называет «периодом в безвестности». Без внешнего финансирования, без связей и без понимания со стороны прессы он создавал вещи на заказ для очень узкого круга частных клиентов. Ему приходилось совмещать творчество с прикладной работой, чтобы оплачивать аренду мастерской и покупать материалы.
В тот период вечерняя одежда сложного кроя, которой занимался Стюарт, казалась модному сообществу чем-то устаревшим. В Лондоне доминировал стритвир, концептуальный деконструктивизм и яркие, вирусные вещи для социальных сетей, а лаконичные платья Standing Ground не вписывались в тогдашнюю моду.
Фото: соцсети / @standing_ground_
Фото: соцсети / @standing_ground_
Из Лондона в Париж: история прорыва и кутюрного дебюта
Переломным моментом для бренда стало участие в лондонском проекте Fashion East, который возглавляет Лулу Кеннеди. На фоне повального увлечения оверсайзом и уличным стилем Standing Ground предложил совсем другое — slow fashion и одежду сложного кроя. Идеальная посадка вещей сразу привлекла внимание байеров и прессы.
После этого бренд получил финансовую поддержку и удостоился сотрудничества со знаменитой парижской вышивальной мастерской, создающей детали для кутюрных коллекций крупнейших модных домов. Именно эти мастера помогли Стюарту подготовить вещи для парижского показа.
Сам дебют прошел в залах ирландского посольства в Париже. Перед критиками и редакторами, среди которых была Анна Винтур, дизайнер представил платья из увесистого трикотажа со сложным кроем.
Фото: Splash News / legion-media.com
Главным событием показа стало появление супермодели Кристен Макменами, которая вышла босиком в белоснежном платье из традиционного ирландского кружева. Этот сложнейший материал вручную создавала группа мастериц из графства Монаган в Ирландии. На работу ушло более 4000 часов.
Фото: Agence / legion-media.com
Для Майкла Стюарта это платье стало способом показать, что старинные национальные техники могут гармонично жить в современном кутюре и заслуживают места на мировых подиумах.
Анна Дубинина
Редактор раздела «Мода»
Фото: соцсети / @standing_ground_ Источник: Клео.ру
Источник: kleo.ru
