Пять лет в тени, 4000 часов ручной работы и триумф в Париже.
автор Анна Дубинина
Добавить Kleo.ru в источники Google 40
Когда на дебютный показ молодого бренда с командой из пяти человек приходит Анна Винтур — это верный знак того, что к нему стоит присмотреться повнимательнее.
Мир парижской высокой моды устроен как закрытый клуб, где главные роли давно распределены между Домами с вековой историей, а независимым дизайнерам путь практически закрыт. Тем примечательнее успех ирландца Майкла Стюарта и его марки Standing Ground. Не имея сети розничных магазинов и работая в скромной лондонской мастерской, он смог заставить говорить о себе главных модных критиков современности. Standing Ground прошли путь от нескольких заказов для частных клиентов до показа на Парижской неделе моды.
Это история о терпении, пяти годах упорной работы и преданности ручному труду.
Менгиры и ирландские суеверия: истоки бренда
Чтобы понять эстетику Standing Ground, необходимо обратиться к географии. Майкл Стюарт вырос на западе Ирландии, в графстве Клэр. Это регион с уникальной природой, где преобладают карстовые ландшафты, горные породы и суровые ветры со стороны Атлантики.
Ирландия — глубоко суеверная страна, — рассказывает дизайнер. — И именно эти суеверия, передававшиеся из поколения в поколение в виде сказок и фольклора, сохранили древние памятники нетронутыми. Люди просто не осмеливались прикасаться к ним из страха перед потусторонними силами. Благодаря этому ландшафт остался первозданным
Недалеко от мест, где рос Стюарт, находится знаменитый дольмен Килклоуни — массивное сооружение из каменных плит, созданное более четырех тысяч лет назад. Для дизайнера этот памятник стал важнейшим визуальным ориентиром. Его поражает простейший физический акт древних людей: взять огромный природный камень, повернуть его из горизонтального положения в вертикальное и зафиксировать в пространстве. Этот жест — превращение необработанной материи в устойчивую вертикальную структуру — лег в основу концепции бренда Standing Ground. Само название марки буквально переводится как «стоячая земля» или «стоять на своем», что отсылает одновременно и к менгирам (стоячим камням), и к твердости творческих убеждений автора.
Комета Хейла — Боппа и концепция нелинейного времени
В 1997 году девятилетний Майкл Стюарт наблюдал в ночном небе над Ирландией комету Хейла-Боппа — одну из самых ярких комет двадцатого века.
Период ее обращения составляет около 4400 лет, а это означает, что в прошлый раз ее видели люди эпохи неолита, а в следующий раз увидят лишь наши далекие потомки. Это знание перевернуло представление дизайнера о времени и сформировало особое отношение к смене модных сезонов. Для Стюарта традиционный шестимесячный календарь моды с его постоянной гонкой за новизной стал казаться бессмысленным. Вещи Standing Ground создаются вне временного контекста.
Фото: соцсети / @standing_ground_
Фото: соцсети / @standing_ground_
Пять лет в безвестности
Сегодня Майкла Стюарта называют одним из самых многообещающих дизайнеров современности, но еще несколько лет назад он был в ситуации, знакомой многим выпускникам творческих вузов. После окончания престижного Королевского колледжа искусств в Лондоне, дизайнер грезил о работе в одном из великих домов моды. Он хотел учиться у мастеров, оттачивать технику кроя и сидеть в ателье до рассвета. Однако реальность оказалась иной: вакансий в кутюрных отделах не было.
Следующие пять лет превратились в то, что сам дизайнер называет «периодом в безвестности». Без внешнего финансирования, без связей и без понимания со стороны прессы он создавал вещи на заказ для очень узкого круга частных клиентов. Ему приходилось совмещать творчество с прикладной работой, чтобы оплачивать аренду мастерской и покупать материалы.
В тот период вечерняя одежда сложного кроя, которой занимался Стюарт, казалась модному сообществу чем-то устаревшим. В Лондоне доминировал стритвир, концептуальный деконструктивизм и яркие, вирусные вещи для социальных сетей, а лаконичные платья Standing Ground не вписывались в тогдашнюю моду.
Фото: соцсети / @standing_ground_
Фото: соцсети / @standing_ground_
Из Лондона в Париж: история прорыва и кутюрного дебюта
Переломным моментом для бренда стало участие в лондонском проекте Fashion East, который возглавляет Лулу Кеннеди. На фоне повального увлечения оверсайзом и уличным стилем Standing Ground предложил совсем другое — slow fashion и одежду сложного кроя. Идеальная посадка вещей сразу привлекла внимание байеров и прессы.
После этого бренд получил финансовую поддержку и удостоился сотрудничества со знаменитой парижской вышивальной мастерской, создающей детали для кутюрных коллекций крупнейших модных домов. Именно эти мастера помогли Стюарту подготовить вещи для парижского показа.
Сам дебют прошел в залах ирландского посольства в Париже. Перед критиками и редакторами, среди которых была Анна Винтур, дизайнер представил платья из увесистого трикотажа со сложным кроем.
Фото: Splash News / legion-media.com
Главным событием показа стало появление супермодели Кристен Макменами, которая вышла босиком в белоснежном платье из традиционного ирландского кружева. Этот сложнейший материал вручную создавала группа мастериц из графства Монаган в Ирландии. На работу ушло более 4000 часов.
Фото: Agence / legion-media.com
Для Майкла Стюарта это платье стало способом показать, что старинные национальные техники могут гармонично жить в современном кутюре и заслуживают места на мировых подиумах.
Анна Дубинина
Редактор раздела «Мода»
Фото: соцсети / @standing_ground_ Источник: Клео.ру PrevПРЕДЫДУЩАЯ СТАТЬЯДень памяти Владимира Высоцкого в 2026 году СЛЕДУЮЩАЯ СТАТЬЯДень работника торговли в 2026 году: история праздника и интересные фактыNext
Мода
- 14 июля
Оливье Рустен занял пост креативного директора Rabanne Подиумный дебют состоится в марте 2027 года.
автор Евгений Елисеев
2 060
Оливье Рустен занял пост креативного директора Rabanne. О назначении 40-летнего французского дизайнера модный дом объявил 14 июля. Он сменил Жюльена Доссену, который покинул бренд в июне после 13 лет работы.
Как сообщает WWD, к своим обязанностям Рустен приступил 6 июля. Первую предосеннюю коллекцию под его руководством Rabanne представит в ноябре 2026 года. Однако полноценный подиумный дебют дизайнера состоится позже: в марте 2027-го на Неделе моды в Париже покажут линейку сезона осень–зима 2027/28.
Присоединиться к Rabanne — огромная честь
— заявил Оливье Рустен.
Оливье Рустен. Фото: www.legion-media.com
Он отметил смелость основателя дома, его эксперименты с материалами и влияние на историю моды. Кроме того, дизайнер отдельно поблагодарил Доссену за бережное и современное прочтение архивов бренда.
До перехода в Rabanne Рустен в течение 14 лет руководил творческим направлением Balmain. Он вошел в команду французского дома в 2009 году, а в 2011-м, в возрасте 25 лет, получил должность креативного директора. Оливье разработал узнаваемый стиль с четкими плечами, облегающими силуэтами, вышивкой, кристаллами и обилием золотых деталей.
Показ Balmain весна-лето 2025. Фото: архив бренда Balmain / balmain.com
Показ Balmain весна-лето 2022. Фото: архив бренда Balmain / balmain.com
При нем вокруг Balmain сформировался круг знаменитостей, получивший название Balmain Army. Наряды Оливье Рустена носили Бейонсе, Рианна, Ким Кардашьян, Дженнифер Лопес, Кендалл Дженнер и Джиджи Хадид. Дизайнер также активно использовал социальные сети для продвижения модного дома. За годы его руководства выручка Balmain выросла примерно с 30,4 миллиона евро до оцениваемых 300 миллионов.
Связь Рустена с владельцем Rabanne уже существовала. В 2022 году он подготовил гостевую кутюрную коллекцию для Jean Paul Gaultier, который также принадлежит группе Puig. Кроме того, нынешний руководитель модного подразделения Rabanne Жан-Жак Гевель ранее возглавлял Balmain и работал вместе с дизайнером.
Сам дом Rabanne был основан Пако Рабаном в 1966 году. Модельер вошел в историю благодаря платьям из металла, пластика и алюминиевых пластин. В 1987 году Puig приобрел бренд целиком, а в 2023-м его название сократили с Paco Rabanne до Rabanne. Тогда же марка выпустила первую линию макияжа и первой в портфеле Puig преодолела отметку в один миллиард евро чистой выручки. Основную коммерческую силу обеспечивают ароматы 1 Million, Invictus и Fame.
Евгений Елисеев
Выпускающий редактор
Фото: www.legion-media.com Источник: wwd.com
Источник: kleo.ru
